动画场景设计(动画场景设计参考文献)

学习动画场景设计需要准备什么工具？

能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品...道具与场景设计——道具和场景是一个完整的设计...以上动漫设计技术都是需要经过系统全面的学习才能.

请问这是什么动画的场景？

动画短片【胖兔子的复仇】，

动画中如何根据剧本内容设计场景

动画场景设计

第一章 动画场景设计概念

动画场景（背景）在动画片当中有着举足轻重的矛盾冲突，作为动画片它离不开故事的情节演绎，角色的矛盾冲突，而场景则起到烘托出故事发生的地点和角色表演的气氛。

在一部动画片当中，角色需要有自己的活动空间，不论是什么镜头都能看到场景的出现。

动画场景课分为场景和背景两部分，场景：是角色可以穿行其中的活动场面或自然景观。背景：起烘托角色作用和渲染气氛的角色背后的景色，就如舞台的布景。

动画场景的设计人员，必须对分镜头脚本和角色造型师必须了解的，因为场景的风格和形式必须与动画片整体的风格和形式一致。

如果故事离开场景，那么我们可以现象下如一个人在写字，背后空空，那么我们不知道故事的时间，地点，可以想象在任何地方。

第一节 设计的概念

好的动画场景会把前景烘托的更加出彩，为什么？例：《天鹅湖》也就是说场景设计不是孤立的系统，而是一个大系统下的一个子系统。

一、动画设计和制作的流程

无论是那种动画片，都是捕捉一系列单帧的画面，并连续播放所产生的，那么所有动画的制作流程也都是相同的。

二、视觉叙事与动画故事版

什么是视觉叙事？将文字剧本变成画面剧本，随着各种技术的发展，利用图来讲故事无处不在。

三、场景设计与动画片完成

场景是动画片制作当中不可缺少的一部分，在某种意义上，场景可以决定整部片子的风格。

场景设计所涉及的面很广，在一部分动画片中，要让出现的场景达到风格统一，就要找到它们和谐的地方。

第二节 类型与风格

动画片的类型和风格是在不断的创作实践当中形成的，美国也是一步一步确定了自己的风格，包括中国水墨动画也是不断的实践才确立的。

真正的日本动画风格是带有强烈的民族精神

一、场景设计的类型

1.、二维绘画动画

就是最早的动画片形式，还有拼贴，剪纸，油画……

2、三维实体动画

木偶，泥偶，纸偶等，如《阿凡提的故事》…….场景要搭建，在灯光下才能有色彩和质感的变化。

3、二维计算机动画

计算机图形有两种，1、矢量2、位图（优点逼真）

4、三维计算机动画

以三维建模为基础，在灯光下的辅助下，进行表面处理使角色达到逼真的效果。

二、动画场景设计的内容

例举几个典型，具有代表性的

1、北美风格动画

指美国和加拿大，产量可观，实力超群，场景设计在传统的基础之上，逐步注重景深的华美效果。

使用大横摇和复杂的运动长镜头，表现场景的华丽，并且吸收了全世界的绘画和动画风格。

2、日韩风格动画

本民族的风格是非常浓重的

A． 宫崎骏，场景富有想象力，画面唯美。

B． 大友克洋，押井守“真实性”，从背景到校道具都做到写实性。

3、欧洲风格动画

欧洲有很深的绘画和艺术蕴含底蕴，并却民族众多，国家众多，创造出的作品风格也个不相同，可以总结，简洁和多样式是主要风格。

4、中国传统风格动画

20世纪，5~60年代，这一时期作品都具有典型的中国学派风格。

第三节 场景设计的特征

动画与电影场景之间的区别？

电影是找到合适的场地进行拍摄或搭建，动画场景是可以随心所欲地想象与绘制。

一、时间性

动画艺术也就是时间艺术

二、空间性

物理空间，心理空间

物理空间就是实际的造型和空间概念，设计出的与角色成比例

心理空间就是要根据故事的起伏，来调节场景空间的大小，高度等。

三、运动型

只有动起来了，动画才有意义。

动画场景的运动型是建立在时间和空间的基础上

（一）、指空间中的角色和物体的运动，由于不同速度的变化而引起的位移和变形

（二）、指镜头的推、拉、摇、移、升和降等运动方式以及画面的景别，角度和构图的变化

四、虚拟性

动画片的场景可以想象，发挥的空间很大可无限的提前是设计者假设的场景要合情合理

第四节 场景设计的功能

一、 构建故事空间构架

1、 故事发生的时代性空间

主要与历史空间相关，也就是对设计的场景作为历史的考证

2、 故事发生的生存性空间

生存性是指角色活动的场景，要与角色息息相关，要合情合理。

3、 文化性空间

如教堂庄重，游乐园开心…….

二、 烘托动画角色

1、 主观心理空间

由于角色，场景变化

2、 可观心理空间

场景变化，烘托角色

三、强化故事情节

第二章 动画场景的创意设计

动画场景的创意设计与其他创意设计有像是的过程和方法。在创意前要做周密的设计和准备，即使创意不同凡响，又使创意循着一个确定目标去发展，动画场景的创意设计时整部动画片创意的一部分，应以整部动画片的效果为最终目标来思考和把握。所以，动画场景设计的所有创意要建立在理解剧本的基础上，设计师应不断与导演的整体构思保持一致；更要喝剧组其他部分的创意人员保持联系，保证全片创意的完整性和协调性。

第一节 场景设计的创意准备

一、 研读剧本与场景想象

通过与导演的沟通，研讨剧本，勾画出场景的草图

二、 场景设计与屏幕宽高比

早期1.85：1正常影片

今天2.35：1史诗，商业大片

三、场景设计与镜头原理

一部片子是要有好多镜头组合在一起才能出来的，一段情节就要有N个镜头，来体现气氛。1、如何选择镜头的景别

什么是景别？以人的体积为准

A、 能清晰看到远处是人，为远景

B、 带人物全身，后景虚，为全景

C、 切人物七分位（小腿左右）为中景

D、 切人物半身为中近景

E、 肩膀以上，为近景

F、 身体任何一部分，为特写

G、 部位加大，为大特写

H、 大到细部，为局部特写

I、 没有人物，为空镜

2、镜头角度

3、摄像机运动，推，拉，摇，移

第三章 动画场景的空间构建

构思和绘制三部曲：从平面规划开始，向立体发展，直至由单位向群体延伸，从而形成空间

第一节 场景的前景、中景和后景

前景离观众视觉距离最近，一般位于画面的四角，中景是角色表演的舞台，是视觉的焦点。后景位于最后，是整个画面的陪衬。

一、 道具造型与前景设计

在一般动画片当中，道具和角色大多出现在前景和中景，所以，要求道具设计要精良。道具有类型和大小的区别。道具除了造型本身的准确外，还有几方面要严格把握……..前景是由道具组成，在加一些实在的物品。

二、 中景、后景的设计和处理

中景范围较大，常常会将主体安排在其中

三、 动画场景的整体效应

在动画片中，前景、中景、后景要比例恰当。

第二节 场景空间的构建方法

第三节 场景空间的构建元素

一、 点，线，面

二、 场景立体形态的空间结构

对物体在空间中所有点的高度和立体形态等有详细的设计，抓住其主要的特征，基本特征

三、 场景空间的整体构建

第四节 空间构建与动画场景

一、 空间构建的心理感受

什么样的背景结构在心里中占有什么样感觉

二、 想表现出场景有别的意味在其中，那么就必须存在透视，以及镜头画面

1、 透视的原理

A、 画框与取景

当移动位置时，画框中的景象就会不同

B、 视平线与灭点

与视线相平的称为视平线

灭点也称消失点，是视平线上的一点

一点透视（平面透视）

二点透视（成角透视）

三点透视 仰视，俯视，大多都能看出三点透视

空气透视

透视的形状和大小

在不同的角度下，同一物体会有很大变化

相对运动

距离近的物体运动速度看上去，快于远的物体

2、 镜头与景深

三、 场景转换与动画效果

第四章 动画场景的光影和色彩设计

由于光的作用，有了光才能看见色彩，那么光与色彩是息息相关的，当在动画片中，场景构建成功后，对光，影，色的关系处理更为重要了。

第一节 动画场景的光影与色彩

一、 光与影视两个不同的概念

“光”是光线“影”是指调和阴影

影调和阴影是在光的作用下才发生变化的

二、 色彩的基本原理

三、 三点式灯光

四、 场景照明方案和画面色调

第二节 动画场景的光色空间效应

动画场景设计的意义是什么

动画场景的概念

现代动画场景指的是影视动画角色活动与表演的场合与环境。这个场合与环境既有单个镜头空间与景物的设计，也包含多个相连镜头所形成的时间要素。动画艺术是时间与空间的艺术，是影视艺术的一个分支，动画场景的设计无不打上影视艺术的烙印。 在传统手绘动画艺术中，角色的表演场合与环境通常是手工绘制在平面的画纸上，拍摄镜头时将所画好的画稿衬在绘有角色原画、动画的画稿卜面进行拍摄合成，所以人们又习惯性地将绘有角色表演场合与环境的画面称为“背景”。但随着现代影视动画技术的发展，通过计算机制作的动画角色的表演场合与环境，无论在空间效果、制作技术、设计意识和创作理念上，都更加趋向于从二维的平面走向三维的空间与四维的时’间的探索，更加关注对时间与空间的设计与塑造。因此，动画角色表演的场合与环境的“场景说”渐渐地取代了“背景说’、

动画场景的设计特点

在动画片的创作中，动画场景通常是为动画角色的表演提供服务的，动画场景的设计要符合要求，展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。要明确地表达故事发生的时间、地点，结合核部影片的总体风格进行设计，给动画角色的表演提供合适的场合。在动画片中，动画角色是演绎故事情节的士体，动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。但是，在一些特殊情况下，场景也能成为演绎故事情节的主要“角色”。动画场景的设计与制作是艺术创作与表演技法的有机结合。场景的设计要依据故事情节的发展分设为若T －个不同的镜头场景，如室内景、室外景、街市、乡村等等，场景设计师要在符合动画片总体风格的前提下针对每一个镜头的特定内容进行设计与制作。 创作出各具特色的动画片，既是动画艺术家对个性化的追求，也是不同层面观众的多样化需求。动画场景的类型与风格的变化，深受民族、时代、地域、传统文化等多方面的影响，从关国早期以水粉绘制的写实风格的动画场景到欧洲极富表现力的现代抽象绘画风格的动画场景，从借鉴我国敦煌壁画艺术到用水墨画、剪纸、版画等风格的设计，不同时代美术思潮对动画场景设计的影响尤为突出。

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