广宁纪录片拍摄怎么选

如何评价VICE中国拍摄的两集纪录片《川渝陷阱》

总结几个核心观点:

1、纪录片水平很高，导演制片功底深厚；

2、选题、企划以及传播极其成功；

3、与其说是讲Trap文化，其实更像是川渝文化。

先说纪录片本身

完美的呈现了目前VICE中国团队高质量的纪录片水准。

VICE中国的成长实际上我个人感觉是很缓慢的。我看的第一个VICE中国拍的纪录片是“京津德比”，之后还看了“佤族西盟喝酒旅游”，那时候的纪录片虽然已经能感受到VICE中国传承VICE优秀的叙事风格，但是很多制作上拍摄上都不够专业。而且之前VICE中国在青年文化的选题上总是让人感觉有些尴尬，不管是“狠毒男孩”“字幕组”“LGBT”还是“陈冠希”这类的，其实都不能实实在在的得到当下年轻人大面积的关注。（当然我能感受到“陈冠希”那次是让VICE中国第一次大量吸粉的项目）

而这一次选题，是当下全球年轻人都深受影响的trap文化在中国的发展，没错它确实是亚文化，但可以说是近年来最成功，传播范围最广速度最快的亚文化了。拿纪录片中一个被采访女生的原话“主流一点的地下音乐”可以说明一切。

再一个，播出时间，上集6月13日。《川渝陷阱》的播出时间是在Higher brothers的《Black Cab》发布之后，也就是轰炸hiphop圈的《WeChat》《Made in China》发布之后，以及爱奇艺的《中国有嘻哈》综艺节目播出之前。可以说是既跟随了主流意愿，又在嘻哈闯入公众视野之前保住了逼格。但从这个纪录片的内容能够看出，他们早在今年春季Ty.发《1989》的时候就已经在成都拍摄了，没错，二月中下旬，可谓是真沉得住气。当然，从内容上看，他们也要等到《Made in China》这首歌在Youtube上的成功，使得higher brothers的这段更加有分量，毕竟是全篇第一个出场的说唱团体（其实就算不成功，《野猪儿》也足以说明问题）。

叙事结构可谓完美。“令我没想到的是，最受欢迎的trap场景，居然不是北京，不是上海而是成都”——悠久的历史深厚的文化底蕴，Wes的短短的介绍和开场，一贯的VICE纪录片深入浅出的风格，奠定了这个片子一定是干货满满。马思唯和Gai之间的beef，很好的成为了上下集的连接点。上集围绕的中心就是“成都的这些rapper真牛逼”来作证最受欢迎的trap场景在成都的观点。而下集的重庆，则是从trap音乐开始，到在重庆的文化现象，重庆人的处世哲学最后又落回到重庆本土的江湖豪气——“我不是重庆人，但我爱重庆，我比谁都爱重庆”。将川渝文化和trap之间整个的脉络立体化了。

记录片都是怎么拍的

纪录片拍摄时的机动性很大，要求拍摄者要非常的灵活。纪录，纪录，就是说是跟故事片是完全不一样的，它不可能象故事片那样事先去设计每一个细节，纪录片里没有故事。回想看看我们看过的纪录片（不包括那些具有所谓中国特色的纪录片），它们更多的是纪录一个事件，或者一个事件的片段，或者纪录一个人物。纪录片里没有搬演，你不可能事先设计，你只可能到了现场，从观众的角度看见什么有意思就拍什么。别忘了，纪录片没有故事，有趣才是最重要的，只有观众觉得有意思，才会看下去，所以你要想方设法让你的东西吸引观众。可是，这更多的是在后期剪辑完成的，因为我们不可能设计，所以拍摄的时候，我们往往只能开机，一直开机，等到后期剪辑的时候再来筛选你的素材。

如果你的纪录片是以人物为主（人物也要在事件中体现，同样，事件里面也缺少不了人物，只是相对主次而已），就要求你所拍摄的人物，必须非常有趣。他们不一定非常特别，但是他们得有趣。你可以在那一帮乞丐里，选择一个最有意思的人来主要表现。最好不要只表现一个人，因为如果这个人物对于观众来说不是足够有趣的话，谁也不愿意坐下来从头到尾只看一张脸。在这段时间里，你要让观众有的可看，如何选择这你只能自己把握。我只能提醒你的是，哪怕你只表现一个人物，也不要丢了他周围的环境（这环境包括自然环境和人物环境）。所以，你下面关于声音的问题也就等于不存在了，你必须使用同期声。除了这个原因之外，作为一个纪录片的拍摄者，你根本不应该去考虑音乐的问题，除非你的拍摄对象、事件是跟音乐有关的，比如，你拍摄的是一帮玩音乐的小孩儿，或者，一个音乐会等等。但是你在前期拍摄的时候也必须用同期声，这是毋庸质疑的。因为这是纪录片。